Notre Temps au cinéma

Bienvenue dans l'univers enchanteur de Wes Anderson.

Une fois de plus le réalisateur américain réalise un petit bijou, une perle, un film délicieux dans lequel deux enfants de douze ans s'aiment et font une fugue. Nous sommes en 1965 sur une île de la Nouvelle Angleterre. A la poursuite des deux tourtereaux en culottes courtes, une troupe de scouts, des parents déjantés, un policier mélancolique, et une assistante sociale de très mauvais poil. Côté météo, une tempête menace l'île et enfle au fil du récit.

Le petit garçon porte d'épaisses lunettes noires, sa dulcinée une paire de jumelles qui ne la quitte pas. Seuls contre tous, ils vivent leur aventure avec le sérieux des enfants, mélange de fantaisie et de poésie alors que les adultes un peu balourds, un peu idiots, se prennent les pieds dans le tapis de leur existence.

Le film en compétition au festival de Cannes a été projeté le soir de l'ouverture (16 mai 2012) en présence des comédiens, Bill Murray, Bruce Willis, Tilda Swinton, Harvey Keitel , Edward Norton, Kara Hayward et Jared Gilman... géniale distribution.

De Wes Anderson

Avec Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray, Tilda Swinton, Harvey Keitel , Edward Norton, Kara Hayward et Jared Gilman

Durée 01h34min - Date de sortie : 16/05/2012

Les autres films de Wes Anderson:  "Bottle Rocket" (1996), "la Famille Tenenbaum " (2001), "la Vie aquatique" (2005)

Marie-Sophie Dupré

"Chercher le garçon" est un premier film léger qui donne le sourire. Il y est question d'amour, d'Internet et de... hasard. Une jeune femme, Emilie veut rompre sa solitude.

Spontanée, drôle, sympathique, sans préjugé, elle s'inscrit sur des sites de rencontres, et c'est elle qui fixe rendez-vous à ses éventuels prétendants; s'en suit une galerie de portraits masculins assez désopilants, de scènes improvisées entre les comédiens qui donnent une vraie fraîcheur aux situations où les protagonistes passent de la gêne au rire, de la drague à l'autodérision.

Il y a le fétichiste, le super romantique, le fan de Hugh Grant, le dingue de chimpanzés... et Marseille où le film a été tourné. Plus qu'un paysage, on se dit que la ville a le beau rôle, et qu'il doit faire bon y être amoureux.

Finalement, la morale de l'histoire, s'il y en a une, c'est que le hasard vaut bien dix rendez-vous!

Sortie le 9 mai 2012

Durée 1 h10min

Réalisé par Dorothée Sebbagh

Avec Sophie Cattani, Moussa Maaskri, Gérard Dubouche

Marie-Sophie Dupré

Beaucoup de bruit pour rien...  de la musique grandiloquente, un montage saccadé,des mouvements de caméra dans tous les sens pour ce film signé Madonna. On dirait que la chanteuse pop s'est trompée de scénario, résultat W.E ressemble  à un gros clip très bruyant, assez pénible.

Mais revenons au sujet qui aurait pu être intéressant. L'histoire vraie et romanesque du roi Edouard VIII d'Angleterre qui par amour pour une américaine divorcée, Wallis Simpson, abdique du trône en 1936. En parallèle, une autre action se situe à New York en 1998. Une jeune femme, malheureuse dans son mariage se passionne pour la vie du Duc et la Duchesse de Windsor, d'où d'incessants allers-retours entre les deux époques, entrecoupés de documents d'archives.

Dans le rôle de Wallis Simpson, l'actrice anglaise, Andrea Riseborough, est merveilleuse. Sa ressemblance avec la vraie Duchesse de Windsor est d'ailleurs étonnante. Elle porte de sublimes toilettes, des bijoux, des chapeaux avec une vraie grâce. C'est à peu près le seul intérêt de ce très long métrage.

Durée: 01h59min

Réalisé par Madonna

Avec Abbie Cornish, Andrea Riseborough, James d'Arcy, Oscar Isaac

Marie-Sophie Dupré

Nomi, le héros, est un samouraï sans épée, poursuivi par d'étranges chasseurs de primes, grotesques, et père d'une petite fille intelligente et critique. Un seigneur puissant le fait prisonnier et lui intime l'ordre de rendre le sourire à son fils enfoncé dans une profonde dépression depuis que sa maman est morte. Si Nomi échoue, il devra se faire hara kiri.

Nomi, jour après jour, invente donc des petits spectacles, burlesques, nuls, idiots, catastrophiques, laissant le jeune dépressif impassible. Les gags se succèdent et petit à petit, on est à la fois gagné par le rire mais aussi par l'angoisse.

Ce film est un peu un ovni;  entre légende, satire du Japon féodal, fable humoristique, on s'attache au personnage émouvant de ce drôle de samouraï qui doit mourir ou faire rire.

Durée 01h43min. Sortie le 9 mai 2012

Réalisé par Hitoshi Matsumoto

Avec Takaaki Nomi, Sea Kumada

Marie-Sophie Dupré

"Walk away Renée", le titre de ce film évoque la chanson éponyme un peu guimauve des années 60 chantée par le groupe The Left Banke. On en est bien loin; Renée, la mère du réalisateur, est atteinte de psychose schizophrénique, alternant les allers-retours en hôpitaux psychiatriques. Son fils depuis qu'il est tout petit se sert de la caméra comme d'un stylo... sa façon à lui de saisir le monde qui l'entoure et quand on est enfant, le monde, c'est la mère, même absente, même folle, même délirante.

A l'âge adulte, Jonathan Caouette, poursuit la même quête: filmer sa mère, saisir son âme, capter son regard, son attention. Les voilà tous les deux, à la façon d'un "road movie", sur la route entre Houston et New York. Les obstacles qu'ils rencontrent sur la route sont entrecoupés de retours dans le temps, qui mettent en lumière cette relation hors du commun. Relation d'amour certes, mais surtout "le" grand chant d'amour d'un fils à une mère, où l'on entend souffrance et pleurs. A t-on vraiment envie d'en être spectateur?

1h 30min

Réalisé par Jonathan Caouette

Marie-Sophie Dupré

Il était une fois, une famille de métayers dans l’Italie des années 30, qui pour assurer son avenir, vend son fils en mariage : Carlino, un beau gosse, dragueur à l’haleine irrésistible, est tenu d’épouser l’une des deux filles – trentenaires et vierges, les pauvres – de leur propriétaire. Bien sûr, il va en aimer une autre, la demi-sœur des demoiselles…. Les deux familles s'en mêlent et s'embrouilllent, le maraige finit par se faire, mais le curé fait défaut et la nuit de noces sert de cadre à a première des innombrables tromperies du mari coureur...Les histoires invraisemblables de ces amants-là et de leurs familles loufoques sont racontées par le petit frère du héros. On parle italien, les photos sont belles et le réalisateur aime ses personnages. Un conte truculent et tendre qui rappelle la rude condition des femmes, il n’y a pas si longtemps en Europe...

« Le grand cœur des femmes », de Pupi Avati, avec Cesare Cremoni et Micaela Ramazzotti. 85 minutes.

1980. Allemagne de l'Est. Barbara, chirurgien-pédiatre  est soupçonnée de vouloir passer à l'Ouest. Les autorités l'envoient dans une clinique de province, au milieu de nulle part. Dans un décor et une mise en scène dépouillés, on suit l'héroïne, femme splendide, opaque, qui garde son mystère jusqu'au bout, dans sa nouvelle vie. L'air est irrespirable tant la suspicion et la délation sont omniprésentes.

André, le médecin-chef de l'hôpital lui accorde ses attentions... est-il amoureux? est-il chargé de l'espionner?

Le film est sobre, comme Barbara et silencieux comme la plupart des protagonistes. A qui parler? à qui se confier, quand la parole peut mettre  son existence en péril? Dans ces cas-là, le silence est d'or. 1980, c'était juste hier, neuf ans avant la chute du mur de Berlin. Des réalisateurs allemands revisitent ce pan d'histoire et livrent de très beaux films. Souvenez-vous de "La Vie des autres" en 2007  et de "Good Bye, Lenin"!  en 2003.

Durée: 1 h 45 min

Réalisé par Christian Petzold

Nina Hoss, Ronald Zehrfeld, Rainer Bock

Marie-Sophie Dupré